Créations Musicales et artistiques tous azimuts
Le piano imaginaire,
Volume 1, 2 et 3
Au total, ces trois recueils rassemblent 39 pièces pour piano seul : les premières peuvent être jouées par des élèves débutants (ou presque), tandis que les dernières s'adressent à des élèves de fin de second cycle ou au-delà.
Chaque pièce porte son propre imaginaire (au travers de titres évocateurs) et utilise un certain nombre d'éléments musicaux qui peuvent soit être réutilisés dans une démarche d'invention ou d'improvisation, soit permettre à l'élève de théoriser telle ou telle notion musicale (modes, grille harmonique, …) ou d'aborder un style (reggae, tango, jazz, J-J Goldman, etc…).
Le Piano Imaginaire a fait partie des nommés au Prix de l'Enseignement Artistique de la CEMF en 2016.
Calicoé
Pièce en trois mouvements pour orchestre d'harmonie
Durée : 5 minutes 30
Age : à partir de la fin du 2d cycle et au-delà
Calicoé comprend trois mouvements aux caractères bien différenciés, dans une nomenclature classique (dont un pupitre de percussions assez développé).
1. Caverne : après une courte introduction « bruitiste », les basses répètent un rythme syncopé auquel répondent les instruments aigus sur des motifs « rustiques » qui peuvent évoquer les temps préhistoriques. La deuxième partie du mouvement est bâtie sur un thème de quatre mesures, et se termine par un long decrescendo orchestral.
2. Canicule : ce mouvement évoque la torpeur d'une après-midi d'été trop ensoleillée, à travers un thème lent accompagné de manière « latine ».
3. Carambole : Sur une rythmique festive, le thème principal est présenté dans diverses variantes. Au milieu de la pièce, un passage sans percussion, dans le style imitatif (référence à Bach), crée une pause « recueillie » avant de reprendre le thème. Deux plages de 8 mesures sont prévues pour accompagner l'improvisation des élèves.
Neuf pièces pour piano à quatre mains
Neuf pièces de niveaux variés, allant du niveau débutant jusqu'au second cycle, dont une pièce pour quatre pianistes tournant autour du piano.
1. Le pas de l'ours blanc (version binaire - Début du 1er cycle)
2. Le pas de l'ours gris (version ternaire - Début du 1er cycle).
3. Petite marche piquante (1er cycle).
4. Histoire affreuse (1er cycle - possibilité de mise en scène)
5. Pagodes (1er cycle)
6. De conserve, voguons ! (1er cycle)
7. Le piano circulaire (1er ou 2d cycle - 4 pianistes tournant autour du piano)
8. Obstination (1er ou 2d cycle - avec plages possibles d'improvisation)
9. Rêve de valse à deux (2d cycle)
NB : Le niveau proposé est « virtuel », chaque élève et chaque établissement étant différents.
Quatuorès brassoïdès
« Quatuorès brassoïdès » est écrit pour deux trompettes, cor et trombone (d’autres combinaisons sont cependant possibles, avec saxhorn, tuba, etc... d’où les partitions en Sib et en Ut pour la partie de cor). Le premier mouvement, de caractère relativement sérieux (« Poważna sprawa » signifie « affaire sérieuse » en polonais), s’ouvre sur une introduction Maestoso, puis fait entendre un premier thème au trombone (et cor) survenant sur les croches nerveuses des trompettes. Les quatre instruments se passent ensuite le relais (tenues, notes isolées complétant l’harmonie, triolets de noires) dans un passage plus legato, avant de faire entendre à nouveau le caractère énergique du début. Le mouvement s’achève par une coda plus lente reprenant le caractère Maestoso. Le second mouvement, « Havanna sauce », est introduit par une rythmique percussive (frappes du pied au sol et de la paume de la main sur l’embouchure) qui laisse progressivement la place au son « habituel » des instruments : une ligne de basse et un enchaînement harmonique inspirés des musiques cubaines (d’abord en 3/4 puis en 4/4 ) traverse quasiment toute la pièce, avant de laisser place à un final festif basé sur des rythmes complémentaires et syncopés.
DERAPAGES
Pièce en quatre mouvements pour trompettiste sportif et mobile, Dérapage est une œuvre exigeante, s'adressant à des trompettistes confirmés. Elle joue sur le déplacement de la source sonore (marche, rotation, mouvement verticaux), sur le lien entre musique et mouvement du corps (mouvement n.1), sur l'entremêlement et la superposition de la trompette et de la voix du trompettiste (mouvements n.2 et n.4), sur la prosodie (mouvement n.3) et intègre des sonorités peu habituelles (par exemple, souffle et mélodie sans vibrations des lèvres, dans le mouvement n.2).
1.Ouverture en souplesse
2.Interlude
3.Je ne parle...
4.Grotesque
(Partition non éditée, mais je l'envoie sur demande)
Ouverture à tiroir
Pièce pour ensemble à géométrie variable
Durée : 1 minute 40
Age : élèves de second cycle (voire de fin de 1er cycle)
Cette pièce comporte six courtes sections de caractères très différents (solennel, balourd, festif…).Les cinq parties instrumentales se répartissent en une basse, deux dessus aigus, et deux dessus médium.
Quatuor Minute
Pour quatuor de cuivre ou ensemble à géométrie variable
Durée : 1 minute 20
Age : A partir de la fin de premier cycle
Cette courte pièce comprend quatre parties : une introduction massive, un thème rapide en croches, un passage choral et enfin le retour du thème rapide en croches.
José Schmeltz © Copyright. Tous droits réservés.
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